纵观世界范围的人类艺术史,在西方文明实行大规模扩张之前,包括亚洲、非洲、澳洲、拉丁美洲在内的各地域各民族的本土艺术创造,早已形成体现自身文化精神和社会生活需要的艺术传统或艺术体系。它们以不可磨灭的文化特性和美学特征,提示了一种不同于西方话语却与非西方民族的社会生活休戚相关的艺术概念。像许多非西方艺术实践皆有体现的那样,文化公共艺术作品,这种艺术概念并不以可以单独看待和单纯把握的艺术性为艺术的本位价值,它强调艺术对社会生活的较全参与、较全融入、较全承诺或较全体现,承担社会生活所期望、所需要、所赋予的且又非其不能的价值担待。与其说这样的艺术不存在本位价值,不如说它的本位价值所执不以西方话语的艺术性,文化公共艺术作品、而以本土话语的艺术性为据,文化公共艺术作品。功能性雕塑是一种实用雕塑,是将艺术与使用功能相结合的一种艺术。文化公共艺术作品
观念性公共艺术是策划的艺术,从策划的层面看,一个好的想法,一个适合的命题,一个富于智慧的切入点是公共艺术成功的关键。公众参与的方式是多样,公共艺术的参与性不仅表现为公众对于作品结果的参与,还表现为公正对于过程的参与,共同推动作品的进展。互动性公共艺术的互动性表现为艺术、艺术家、公众之间良性的相互交流、沟通、选择、影响。这种互动的主体是平行的,公众的意志和看法甚至可以修改甚至推倒艺术家的设想,在这个过程中,实现作品的公共性。上海生活中的公共艺术造型改造公共艺术是因为它首先存在于公共空间当中,即它在空间上必须以一种公共方式存在。
在研究艺术品市场时,我们常常会使用一些数据,这些数据是否能真实的反映艺术品市场情况?西南文化产业智库执行主任兼***,西南民族大学旅游与历史文化学院教授马健通过对艺术品市场上几个不同数据的分析,提出在使用艺术品市场数据时,应努力提高艺术品市场的数据质量,树立正确的艺术品市场数据观。随着**艺术品市场的不断创新与持续发展,关于艺术品市场的量化研究越来越多。但是,这些量化研究所涉及到的数据,究竟能否反映艺术品市场的真实情况呢?事实上,假如艺术品市场的参与者和研究者只看数据,而不了解数据背后的情况,那么,我们恐怕不仅不能通过艺术品市场的数据来量化描述艺术品市场的真实情况,而且比较可能会得出荒唐的结论或荒谬的臆测。
公共艺术品表达了教育中心的主题“小事物的重要性”,即强调小部分对整体的贡献。近些年,随着中国城镇化步伐的加快,关于“公共艺术”的实践和讨论都多了起来。事实上,“公共艺术”(PublicArt)这个概念也是这些年才从国外移植过来的。以前,学术一点的称谓叫做“城市雕塑”或“壁画”之类,文气一些的人说“接了个工程”,更多的艺术家则比较直白的说“接了个行活(私活)”。因为这类作品大都很难体现艺术家自己*特的艺术追求,在他们看来,不过是从甲方(一般是有关部门或企事业单位)争取到一个靠手艺赚钱的机会而已。在那个当代艺术市场还没什么起色的年代,正是这类工作使一部分艺术家找到了改善生活的途径,并率先富了起来。公共艺术回溯社会历史的发展,我们可以读到这样一部关于环境艺术和公共艺术的发展历程。
公共艺术的概念近年来在中国使用频率越来越高。公共艺术在中国不只是只是一个名词的借用,也不是环境艺术、景观艺术、城市雕塑的同义词,公共艺术应该有它自身的规定性。公共艺术的概念在西方有其特定的社会、历史、文化的背景,它在当代中国的出现和使用不是偶然的,它是转型期的中国社会在公共事物中所呈现的开放性和民主化的进程在公共空间的反映。公共艺术的前提是公共性,只有具备了公共性的艺术才能称之为公共艺术。“公共”这个概念在西方是社会历史发展到一定阶段后出现的。空间的公共性与私人性是相辅相成、共生共成的。上海生活中的公共艺术造型改造
公共艺术以满足相应的城市环境美化与人文关怀需求的专门艺术设计人才。文化公共艺术作品
公共艺术是多样介质构成的艺术性景观、设施及其它公开展示的艺术形式,它有别于一般私人领域的、非公开性质的、少数人或个别团体的非公益性质的艺术形态。公共艺术中的“公共”所针对的是生活中人和人赖以生存的大环境,包括自然生态环境和人文社会环境。从更广义的角度上,可以将人类社会理解为自然生态系统中的一个镶嵌体。社会空间存在着可变性,它在公共和私人之间可以相互转换。因此,我们所探讨的公共空间会触及更普遍的能够归结到公共空间当中的艺术,但是从空间的层面上来讲,公共艺术所在的空间可以包括物理公共空间、社会公共空间以及象征性公共空间三种,在信息时代这三种空间共同构成了公共艺术的外部存在方式。文化公共艺术作品